戏剧和芭蕾舞
戏剧
与其它西方国家一样，克罗地亚戏剧的开端是拉丁文的礼拜剧，而不久之后出现了克罗地亚文的礼拜剧。然而，世俗戏剧早在14世纪初就出现在杜布罗夫尼克，在接下来的几个世纪里，杜布罗夫尼克一直是主要的文学中心和克罗地亚最大的戏剧表演舞台。这一点在16世纪和17世纪的戏剧中尤为明显，其中以马林·德雷日奇（Marin Držić）的原创喜剧和具有明显巴洛克特征的各种戏剧形式（伊万·贡杜利奇/Ivan Gundulić、玉尼耶·帕尔莫蒂奇/Junije Palmotić）占主导地位。
这是一个其它克罗地亚城市广泛参与戏剧生活的时期：达尔马提亚地区（赫瓦尔岛、扎达尔），内陆地区（萨格勒布、瓦拉日丁、奥西耶克）。当时，耶稣会学校的演出发挥了重要作用，表演从公共场合逐渐转移到大厅。赫瓦尔岛是第一个拥有室内剧院的地方（1612年），而在杜布罗夫尼克剧院大厅于1682年才建成。当时莫里哀喜剧的改编在戏剧剧目中占主导地位。萨格勒布剧院大楼于1834年启用，在迪米特里亚·德墨特尔（Dimitrije Demeter）的努力下，克罗地亚的职业戏剧生活在民族复兴时期逐渐形成。第一部克罗地亚语戏剧（伊万·库库列维奇·萨钦斯基/Ivan Kukuljević Sakcinski，《尤兰和索菲亚》/Juran i Sofija）于1840年上演，而第一部歌剧（瓦特罗斯拉夫·利辛斯基/Vatroslav Lisinski，《爱与恶》/Love and Malice）于1846年上演。
直到1860年，除克罗地亚的戏剧团外，德国戏剧团继续演出。1861年以后，国家戏剧业务开始制度化，作为艺术总监的奥古斯特·舍诺阿（August Šenoa）在接下来的十年里将剧目重新转向斯拉夫和罗曼语言作家。在斯捷潘·米莱蒂奇（Stjepan Miletić）的改革性管理期间，戏剧具有克罗地亚现代主义的特征，一座新的剧院大楼在萨格勒布投入使用（1895年），萨格勒布的克罗地亚国家剧院（HNK）至今仍位于此处。
两次世界大战之间的戏剧生活受到政治干预的强烈影响。但是，在20世纪20年代，萨格勒布剧院主管玉利·贝内西奇（Julije Benešić）、导演布兰科·加维拉（Branko Gavella）和舞台设计师柳博·巴比奇（Ljubo Babić）仍然使克罗地亚在欧洲文学现代主义戏剧中得到了肯定，也从此确立了20世纪中叶资产阶级心理学戏剧在克罗地亚剧目中的主导地位。
1945年后，成立了一批新的职业剧院和克罗地亚戏剧艺术学院（现为戏剧艺术学院）。业余戏剧活动也得到支持，而随着大学生实验剧院的建立，这将成为另类戏剧和前卫表演的训练场。以当地古迹为自然舞台进行表演的传统节日，如杜布罗夫尼克夏季艺术节（从1950年开始）和斯普利特之夏（从1954年开始），以其国际特色为克罗地亚戏剧赢得了国外的肯定。
1954年，加维拉戏剧院（Gavella）开办。这标志着民族文化舞台多元化的开始，这体现在剧目、舞台和组织的各个方面。一系列新的现象和活动实现了剧目多样性和诠释多态性成为了当代克罗地亚戏剧的基本特征：新的剧院（萨格勒布的&TD剧院）；一些独立的，促进戏剧形式多样化的业余戏剧团（做客剧院/Teatar u gostima、氪伊斯特利奥尼/Histrioni、问候/Pozdravi、可可乐莫克/Coccolemocco、球形剧场/Kugla-glumište、装配机/Montažstroj）；特定类型的专业剧院（萨格勒布木偶剧院、萨格勒布青年剧院、喜剧剧院/Komedija、凯伦普讽刺剧院/Kerempuh）以及艺术节比赛，其中最重要的是法迪尔·哈季奇讽刺日（Fadil Hadžić Days of Satire，萨格勒布）、马如了日（Marul's Days，斯普利特），小舞台艺术节（里耶卡）、儿童艺术节（希贝尼克）、国际木偶节（PIF，萨格勒布）、Eurokaz戏剧节（前卫和实验戏剧节，萨格勒布）。
芭蕾舞
克罗地亚芭蕾舞传统的起源与19世纪中叶的萨格勒布剧院有关。1921年俄罗斯芭蕾舞演员、教师和编舞家玛格丽塔·弗罗曼（Margarita Froman）的到来开启了一个新的时代。她的学校培养了众多优秀的舞者和编舞家，其中包括米娅·绰拉克-斯拉文斯卡（Mia Čorak-Slavenska）、安娜·若耶（Ana Roje）、奥斯卡·哈尔莫什（Oskar Harmoš）和索尼娅·卡斯特乐（Sonja Kastl）。1949年，古典芭蕾舞学校在萨格勒布成立。在20世纪下半叶芭蕾艺术的主要代表有韦斯纳·布托拉茨-布拉切（Vesna Butorac-Blaće）、伊雷娜·帕萨里奇（Irena Pasarić）、阿乐米拉·奥斯马诺维奇（Almira Osmanović）、丁科·博格达尼奇（Dinko Bogdanić）、托米斯拉夫·佩特拉诺维奇（Tomislav Petranović）、爱迪娜·普利查尼奇（Edina Pličanić）、伦纳德·雅科维纳（Leonard Jakovina）和米尔科·什帕伦布莱克（Milko Šparemblek）。米尔科·什帕伦布莱克曾在莫里斯·贝嘉（Maurice Béjart）的二十世纪芭蕾舞团舞蹈，1970年代，他曾担任纽约大都会芭蕾舞团、里斯本古尔本基安芭蕾舞团和里昂芭蕾舞团的总监。
克罗地亚的现代舞与欧洲不同趋势同时发展。从20世纪20年代后期开始，萨格勒布著名的舞蹈人物有：梅赛德斯·戈里茨-帕韦利奇（Mercedes Goritz-Pavelić）——玛丽·威格曼（Mary Wigman）和格特鲁德·博登维瑟（Gertrud Bodenwieser）在维也纳和慕尼黑的学生；米里亚娜·德拉加纳·杨涅切克（Mirjana Dragana Janeček）¬——她的学校以伊莎多拉·邓肯的舞蹈表达为基础；安娜·马莱蒂奇（Ana Maletić）——鲁道夫·拉班（Rudolf Laban）学派的追随者，她的艺术体操与舞蹈学校（成立于1954年）今天以她的名字命名。这些学校培养了一代又一代的舞者，其中包括最著名的舞蹈团的创始人和成员：现代舞蹈工作室、自由舞蹈室内舞蹈团和萨格勒布舞蹈团。今天的克罗地亚舞蹈依然活跃在世界舞台，自1984年以来在萨格勒布举办的国际现代舞蹈周一广受欢迎。